観劇日 | : | 2017/01/13 |
劇場 | : | EXシアター六本木 |
脚本 | : | ジョー・マステロフ |
翻訳 | : | 目黒条 |
演出 | : | 松尾スズキ |
出演 | : | 長澤まさみ/石丸幹二/小池徹平/小松和重/村杉蝉之介/平岩紙/秋山菜津子/他 |
物 語
1930年代初頭のベルリン、国家社会主義が台頭しつつある時代、米国人のクリフ(小池徹平)は新作小説の執筆のためベルリンを訪れる。途中電車内で知り合ったドイツ人のエルンスト(村杉蝉之介)にフロウライン(秋山菜津子)が経営する下宿屋を紹介してもらう。その下宿屋にはフロウラインに毎日果物をプレゼントをしているユダヤ人果物屋のシュルツ(小松和重)や、ドイツ人売春婦のコスト(平岩紙)がいる。
クリフはキャバレーキットカット・クラブでMC(石丸幹二)に歌姫サリー(長澤まさみ)を紹介される。クリフとサリーは恋に落ち、クリフの下宿で同棲することになる。やがてサリーは妊娠するが、誰の子供だかわからない。クリフは自分の子供だと主張するが、サリーははぐらかす。
金のためにクリフはエルンストに頼まれた仕事をすることになる。パリで荷物を受け取り、ベルリンで依頼人に渡すだけの楽な仕事だ。
フロウラインの下宿に水兵を連れ込んだコストはフロウラインに注意されると、シュルツと一緒にいるところを見たと脅される。とっさにフロウラインはシュルツと婚約しているのだと嘘をつく。自分を庇ってくれたことに感激したシュルツはフロウラインにプロポーズする。
華やかな婚約パーティーが催される。酔っ払ったシュルツはユダヤ語で歌を歌う。コストはフロウラインに嫌がらせするため、エルンストにシュルツはユダヤ人だと告げ口をする。ナチスの腕章をつけたエルンストはフロウラインにユダヤ人と結婚することはよくないと忠告する。パーティーの歌はいつの間にか、ナチスへの賛歌に変わっていく。
ベルリンではナチス党員による検閲が始まっていた。シュルツの果物屋にもレンガが投げ込まれるようになっていき、フロウラインは婚約破棄を決意する。クリフはサリーと一緒に米国へ帰国し、子供を育てようというが、サリーはベルリンで暮らしたいと主張する。自分たちの生活に政治は関係ないと。二人の関係はどんどん悪くなっていく。
エルンストに荷物運びの仕事を依頼されたクリフは、ナチスの運び屋はごめんだとエルンストを追い出そうとするが、逆にナチスの親衛隊により暴行を受ける。サリーはキャバレーで美しく退廃的な歌を歌う。が、その客席はナチス党員だけだ。
翌朝、シュルツは傷だらけのクリフを見つけ、下宿を変わるよう助言する。シュルツはドイツ人に理解を示す。なぜなら、自分もドイツ人だからと。
サリーが帰ってきて、子供をおろしたと告げる。クリフはサリーを殴り、一緒にパリに以降と懇願するが、サリーはパリは嫌いだからと微笑む。クリフは自分の書いた小説をサリーに捧げると誓い、一人でパリ行きの列車に乗り込む。
クリフはベルリンでの日々を思い起こす。退廃的で華やかなキャバレー、MC、歌姫、そこは世界の果てだった。
荒れ果てたキャバレーの残骸、MCは強制収容所の制服を着せられ、誰もいなくなったベルリンにナチスの演説だけが響く。
感 想
まさかの10年! 10年ぶりの松尾×キャバレーの邂逅。
10年前は松尾さん洋物初演出だったし、病んでたし、なにより、作品サイズと劇場サイズが合っていない気がして、劇場の高さの分だけ、なんか空白がある感じがしたのだけど、10年の積み重ねはすごいね。
今回のみっちり感はゾクゾクするほど、蠱惑的で魅力的で、それは主演の長澤まさみ嬢の醸し出す雰囲気でもあり、六本木という土地柄でもあり、黒を基調としたスタイリッシュな劇場でもあり、でもやはり、10年の経験が花開いたのだと思う。
主要三人以外はキャストを変えていないのに、ここまで印象が変わるのは凄いし面白いし、阿部ちゃんのMCのこちゃこちゃした感じも良かったけれど、石丸さんの悪魔が地獄に誘うみたいな本格的ミュージカルの匂いもすごく良かった。松尾さんが何を求めて彼をキャスティングしたのか、ビンビンに伝わってきましたよ。
長澤まさみ嬢のサリーは、とにかく肉感的、もうあの体だけあれば演技力なんかいらねぇだろうと思うのだけど、きちんと演技もできるし、歌上手いしダンスも上手いし、え、どうして、もっとミュージカルやればいいのに、事務所東宝なんだし!と思いました。
なんだろう、あまりにも肉体が素晴らしいので、いわゆる東宝ミュージカルには合わないのだろうか。うーん、そんなことないと思うのだけど。
小池くんのクリフも、いかにも挫折が似合う若造で、ナチスを批判しながらナチスに仕事をもらっているという、傍観者の立ち位置の演出が際立ってた。彼はあくまで傍観者なので、ベルリンと心中することなく去っていくのだけど、クリフの追憶の中のベルリンは退廃的で自由で、そしてそれはもう、どこにもない世界の果てで、クリフの追憶を追体験することで、我々観客も、失ってしまったキャバレーを思って苦い涙を流すのだ。
なくしてから初めて気づくことはたくさんあって、たくさんあるよと気づかせてくれることが、演劇はじめとする創作で、それを知るために今日も劇場に向かうのです。
とはいえ、10年分のショーアップも素晴らしく、キャバレーのショー部分の猥雑さ猥褻さの思いきっりの良さは、逆にこっちが照れるぐらい。
自由に表現できる、それがなにより平和だということ。
もっともっと、猥雑に!